介绍：ccc四个狂爱卡丁车的孩子收到了神秘的邀请，要到古老的城堡中参赛，但条件是每个人之间不仅要相互信任，更要抛弃原有的骄傲、自我甚至争强好胜……

介绍：1981到1985年间，时逢独裁者尼古拉．希奥塞古统治时期，当时罗马尼亚为史达林体制最严重的国家，少年穆古・卡林内斯库夜半奔走街头，以白色粉笔涂鸦书写抗争讯息，受到祕密警察逮捕、审问，最终离奇死亡收场　　延续《追拿吉普赛》自多元历史文本取材的手法，导演哈都・裘德进一步将贾尼娜・卡布纳流的剧作改编成一齣破格的“文献剧”电影。他以搭景剧场中的人物独白，仪式性再现国家档案的官腔，以及国家机器的思想控制与去人性的样态；仪式之外，更穿插看似风马牛不相及的轻娱乐、新闻影像及政治宣传片，让观众在少年的事件内外往返，时而在场、时而抽离，体验时代同存歌舞昇平与高压窒迫的平行时空荒谬感，认知独裁政府淡化事件关注度的媒体操作手段。

介绍：罗宾自幼没有母爱，他非常渴望得到母爱在自己的车队里他是头头，但是在与对手交战的时候意外得知对手是他的姐姐们。而此时被他们车队打败的尼特罗队卷土重来......

介绍：《圣彼得堡，我爱你》讲述了发生在一座真实且生机勃勃的城市里的七段故事，这些故事让你相信奇迹的存在这个城市的屋顶可供你跳舞，这个城市的铜像栩栩如生，城市的诗人约瑟夫·布罗茨基可以因拍摄以他为题的一部影片焕发新生。每个短片故事都是关于爱与孤独，希望与好运的讲述。这是一场七位女性导演为涅瓦河上的城市——圣彼得堡献上的镜头盛宴。

介绍：有人戏称这部电影是“四个男人的一台戏”　　影片中基本没有特别引人的情节，没有激烈的动作打斗场面，甚至没有撩人心弦的爱情故事，然而绕有趣味的是，影片除却赢得了1700万观众，还被当时权威电影杂志《苏联银幕》评为1983年最佳影片。　　这样一部既叫座又叫好的影片讲述了前苏联20年代四个青年音乐家组办爵士乐队的故事。在那样一个“火红的年代”，属于“资本主义意识形态”的爵士乐很难被苏联官方接受。出现在影片中几乎所有文化场合的标语“艺术要为劳动人民服务！”是那个时代的典型象征。四个热爱爵士乐的青年就这样不合时宜、一波三折地进行着他们“不可能完成的任务”。　　影片拍摄完成的80年代，苏联人已经开始通过一些“非法渠道”接触西方文化，当时，《巴黎最后的探戈》录像带开始半地下流行，持不同政见歌手的音乐会也几乎场场爆满。因此，在这样一种社会背景下影片中发生的故事立刻能得到观众的认同，主人公们对理想的执着、对自我价值的肯定、对友谊的坚持也让人感觉亲近和鼓舞。　　影片运用幽默诙谐的手法对时代进行嘲讽，用优美的音乐旋律和舞蹈动作打动观众，一个本应沉重的题材得以让人轻松地内省。　　导演卡·沙赫纳扎罗夫、编剧亚·巴拉基杨斯基、摄影弗·舍弗兹伊克构成了一个强力组合， 剧本经过10次修改，人物性格设计上的差异赋予了演员极大的发挥空间。透视片中时代里的个体、音乐里的个性，我们看到一种俄罗斯哲学的智慧。或许有一天，你已经忘记了影片故事的情节，但是某些掺杂着辛酸与甜蜜、沮丧与欣喜的电影画面会在脑海中悄然浮现。　　影片获1984年法国格勒诺布尔国际音乐片电影节评委会特别奖，波兰罗兹国际电影节银奖，并参展1984年伦敦、芝加哥、贝尔格莱德等电影节。