介绍：本片描述1933年德国的纳粹势力崛起时，在一艘由墨西哥驶往柏林的大客轮上发生了诸多荒谬可笑的事，反映出在特殊的时代氛围下大千世界的人生缩影船员都是德国人，其中还包括船上的医生，他爱上了其中的一名女乘客。此外还有一个年轻的美国女孩，是和她爱着的男人一起旅行。对于其他乘客来说，神秘的珍妮令人琢磨不透，但是有一个著名的人物却引起了她的注意。　　一九三三年德国纳粹崛起时，有一艘客轮自南美载客至柏林，本片就是描述船上各式各样的乘客在航行途中的生活片段。这是一部在大时代背景下的小缩影，剧本结构严密，对白精彩有力，而导演斯坦利．克雷默的执导手法沉稳而细腻，同时表现出时代洪流的冲突与乱世人生的无奈。演员费雯．丽、奥斯卡．沃纳、李．马文、乔治．席格等都演得十分成功，使这部群戏教人印象难忘。此片是费雯．丽的最后一部作品，她时年五十二岁。本片曾获最佳黑白片摄影、最佳黑白片艺术指导两项金像奖。

介绍：一宗谋杀案和一袋丢失的钱让新近丧夫的布兰达和家人陷入了危险，这个母亲不得不在公路逃亡中竭力保护家人

介绍：喜剧演员艾维·辛格（伍迪·艾伦 Woody Allen 饰）是这样一个人：非常介意自己的犹太人的出身；自认为有童年阴影，看了十六年心理医生没见好转却一直付钱看；有点阿Q精神，但对人生却充满消极；喜欢一直讲无聊的笑话正因为自身的神经质特质，艾维经历了两次失败的婚姻。　　艾维 遇到了安妮（黛安·基顿 Diane Keaton 饰）――一直梦想成为歌星的女孩，两人渐渐堕入爱河。安妮在艾维的帮助下歌唱技巧迅速提高，但她的父母却反对她与艾维来往。　　安妮得到了唱片商托尼的注意，获邀前往好莱坞灌录唱片，艾维跟着前往了好莱坞向安妮求婚。

介绍：康沃尔渔村的风景明信片田园诗误导了人们虽然过去钓鱼是一种养家糊口的方式，但如今富有的伦敦游客纷纷下山，取代了当地人，当地人的生计因此受到威胁。史蒂文和马丁兄弟的关系也很紧张。马丁是一个没有船的渔夫，因为史蒂文开始用它来为一整天的游客提供更赚钱的旅游。他们卖掉了这座家庭别墅，现在看来，最后一场战斗是和新主人在海边的停车位上展开。然而，情况很快就失控了，而不仅仅是因为车轮夹钳。　　Bait是一种黑白，手工制作，16毫米胶片制作的电影。许多关于鱼、网、龙虾、长靴、绳结和渔篮的特写镜头让人想起了蒙太奇景点的理论。对不同社会阶层的描述——可以说是阶级关系——也让人想起了英国电影中的社会现实主义传统。然而，最重要的是，在影像中不同层次的电影历史参考文献之下，当前许多政治关联正在等待被发现。　　The picture-postcard idyll of the Cornwall fishing village is misleading. While fishing used to be a way of supporting oneself, wealthy London tourists have now descended and are displacing the locals, whose livelihood is thus threatened. The relationship between brothers Steven and Martin is also strained. Martin is a fisherman without a boat, since Steven started using it for far more lucrative tours for all the day-trippers. They’ve sold the family cottage and now it seems that the final battle to be fought is that with the new owners over the parking space next to the sea. Yet the situation soon gets out of hand, and not just because of the wheel clamp.　　Bait is a black-and-white film shot on hand-processed 16mm. Numerous close-ups of fish, nets, lobsters, wellington boots, knots and catch baskets bring to mind the theory of a montage of attractions. The depiction of the different social strata – one could speak of class relations – is also reminiscent of the tradition of social realism in British cinema. Above all, however, a whole lot of current political relevance is waiting to be discovered beneath the different layers of film historical references contained in the images.